Líneas de Investigación
Doctorado en Diseño y Creación
Líneas de Investigación
Doctorado en Diseño y Creación
Las líneas de investigación son un espacio de diálogo donde se cruzan perspectivas del diseño y la creación en torno a un conocimiento acumulado durante treinta años de experiencia del Departamento de Diseño de la Universidad de Caldas. Que ha fortalecido cada área particular de investigación en función de observar elementos comunes o distantes que llevan a nuevos horizontes de acuerdo a la experiencia de cada área de trabajo de grado de los estudiantes.
Para fortalecer las investigaciones y discusiones, existen los encuentros de líneas, así como los coloquios que son lugares para hallar puntos de encuentro o divergencias con relación a la generación de conocimiento desde el diseño y la creación.
Investigar implica poner en paralelo el pensamiento y la acción, esto indica que la línea se presenta como un espacio dinámico e innovador para desarrollar proyectos de investigación e investigación-creación. La línea incentiva el desarrollo de competencias analíticas, interpretativas y discursivas a partir de teorías útiles a la comprensión de los problemas del diseño y la creación. Así mismo, se estimula la práctica a través de un trabajo de laboratorio de creación que puede involucrar la co-creación como estrategia metodológica. Los métodos que se utilizan en la línea responden a enfoques diversos de acuerdo con la naturaleza de cada proyecto, todos implican pensar, diseñar y llevar hacia adelante la investigación.
La línea busca combinar flexibilidad y apertura con una estructura pensada a través de un pluralismo metodológico, que permita brindar herramientas útiles y posibilidades de resolución a los problemas de investigación que acoge, teniendo como principio orientador el sentido ético del investigador.
La investigación dentro de la línea involucra el término creación entendida como catalizador que tiene como objeto la articulación que se presenta entre el diseño como campo de estudio, el arte como disciplina, la ciencia como conjunto de conocimientos, la tecnología como mediación; todos integrados para desarrollar los proyectos.
Ejes temáticos y sub líneas La línea se centra en estudios transdisciplinares del diseño, arte, ciencia y tecnología y de acuerdo con esto sus enfoques pueden listarse así:
- Modelos de pensamiento y creación híbrida.
- Innovación material, conceptual y social.
- Exploración de nuevas epistemologías para la producción cultural y científica.
De igual manera se puede revisar cómo se genera conocimiento desde prácticas creativas:
- Investigación basada en la práctica y en el diseño (Research through Design).
- Metodologías artísticas experimentales (Arts based Research).
- Ética del diseño tecnocientífico.
Las sublíneas de interrelación deberían ser aquellas que permitan el desarrollo orgánico de cada uno de los componentes de la línea:
- Sub-línea de investigación en arte y estética
- Sub-línea de investigación en ciencia
- Sub-línea de investigación en tecnologías
- Sub-línea de investigación en diseño
Elementos clave El campo en el que se ubica la línea de investigación se caracteriza por ser transdisciplinar, esto es, estudia cómo estos cuatro dominios se influencian, transforman y coevolucionan. No se trata solo de aplicar tecnología al arte o al diseño, sino de producir conocimiento nuevo sobre las formas de creación, interacción y sentido en sociedades contemporáneas. Si bien existe una preferencia por lo interdisciplinar en el Programa de Doctorado, en la línea se mantienen los límites de cada una de las áreas, razón por la cual la línea se decanta por lo transdisciplinar, pues sus resultados diluyen tales límites.
Grupos, institutos que se aproximan a los intereses de la línea
Grupos de investigación
- DICOVI Diseño, cognición y visualidad
- Teatro Cultural y Sociedad
- Grupo de Investigaciones Estéticas y Sociales en Diseño Visual
- Usable
- PRACMA Prácticas Artísticas Contemporáneas, Mediaciones y Archivo
Congresos
La línea se construye sobre un entramado de referentes conceptuales que han evolucionado junto al diseño y a la reflexión sobre la tecnología.
Se reconoce a la investigación-creación como uno de los enfoques de investigación más sólidos en el campo del diseño, en tanto que considera la práctica proyectual como generadora de conocimiento. El conocimiento no se limita a la producción de resultados empíricos, sino que se manifiesta en la capacidad de problematizar, prototipar y reflexionar sobre los procesos creativos. Por tanto, los artefactos y dispositivos no son simples instrumentos, sino mediaciones técnicas que configuran la manera en que los seres humanos habitamos el mundo. Desde esta perspectiva, los productos interactivos son vistos como nodos que articulan prácticas sociales, valores y sistemas tecnológicos complejos.
Ejes temáticos y sublíneas
- Eje de configuraciones técnico-experienciales
- Eje de epistemologías de la creación interactiva
- Eje de mediación técnica en contextos situados
Sub-líneas:
- Interacción humano–tecnología
- Tecnologías emergentes y algoritmos
- Experiencia, estética y medios sensoriales
- Ética, justicia y discursos críticos
Elementos clave La línea busca consolidar un espacio de investigación e investigación-creación (en, para y a través del diseño), donde la interacción y la interactividad constituyan el eje articulador con las tecnologías y culturas, discusiones propias de los proyectos, de modo que la línea produzca conocimiento original y situado —teórico, metodológico y artefactual— con impacto académico, cultural y social. El enfoque diferencial de la línea promueve investigaciones que analizan, experimentan y diseñan interacciones entre humanos-tecnologías-entornos con formas innovadoras de interactividad en productos, servicios y sistemas.
Grupos, institutos que se aproximan a los intereses de la línea
Grupos de investigación
- DICOVI Diseño, cognición y visualidad
- Teatro Cultural y Sociedad
- Grupo de Investigaciones Estéticas y Sociales en Diseño Visual
- Usable
- PRACMA Prácticas Artísticas Contemporáneas, Mediaciones y Archivo
- Filosofía y cultura
- Inteligencia artificial
- Tecnologías de la información y redes GITIR
Centros
Esta línea de investigación estudia las relaciones del diseño y la creación con las diversas culturas del saber y los distintos modos de producción del conocimiento. Esta mirada no concibe el conocimiento como algo neutral o universal, sino como el resultado de procesos situados que se construyen en relación con contextos sociales, históricos, políticos y culturales. Desde un enfoque transdisciplinar, intercultural e interseccional, la línea promueve investigaciones que reconozcan la pluralidad de saberes y prácticas que se entrecruzan con el diseño y la creación, incluyendo aquellos que emergen de comunidades, territorios y experiencias educativas formales y no formales.
Sub líneas
- Educación expandida y tecno diversidad
- Mediación, diseño, arte y cultura
- Feminismos, ecologías políticas e interseccionalidad
- Gestión y transmisión del conocimiento
Elementos clave La línea aborda de manera crítica y dialógica los procesos de articulación y legitimación del saber, que tienen lugar en marcos institucionales, así como las formas en que el saber pedagógico ha comenzado a ser gestionado, administrado y capitalizado en distintos tipos de organizaciones. El concepto de saber se ha ido consolidando en el pensamiento latinoamericano bajo la idea de un diálogo de saberes, con referentes como Paulo Freire, Enrique Leff, Orlando Fals Borda y Ernesto Betancourt. Este último, en su propuesta de filosofía intercultural, utiliza el concepto de “culturas del saber” en un sentido amplio que incluye la científica como una cultura del saber, junto a otras formas de saber populares.
En definitiva, la línea busca tejer puentes entre disciplinas, articulando no solo los discursos que circulan en la academia, sino también los saberes intuitivos y experienciales provenientes de prácticas individuales y comunidades de aprendizaje.
Grupos, institutos que se aproximan a los intereses de la línea
- Grupo de investigación Filosofía y Cultura
- PRACMA Prácticas Artísticas Contemporáneas, Mediaciones y Archivo
- Grupo de Investigaciones Estéticas y Sociales en Diseño Visual
- Grupo de investigación Praxis Visual
- ICSH Instituto de Investigación en Ciencias Sociales y Humanas
- Centro de investigación C-Transmedia
El Diseño para las transiciones se plantea como una estrategia integral que, desde el diseño, busca reconfigurar sistemas sociales, económicos y ambientales hacia configuraciones justas, equitativas y regenerativas, reconociendo la interdependencia entre lo local y lo global, asumiendo la regeneración como eje central.
El diseño para las transiciones articula el pensamiento sistémico, la co-creación y las ontologías pluriversales, para abordar problemas complejos de largo plazo. No se limita a mitigar daños, sino que revitaliza sistemas y promueve prácticas inclusivas adaptadas a contextos específicos, fortaleciendo iniciativas comunitarias que actúan como catalizadores de cambio.
Su carácter transdisciplinar vincula el diseño y la creación con diferentes ciencias, invitando a la reflexión crítica y a la construcción de futuros deseables desde perspectivas arraigadas en las comunidades.
Ejes temáticos y sublíneas Principios fundamentales: pensamiento complejo, participación y co-creación, diversidad ontológica, contextos regenerativos y descolonización de saberes y prácticas.
Sub-líneas:
- Diseño, memoria y patrimonio: historia, identidad, diversidad biocultural, interculturalidad
- Territorio: simbología, espacio social, política pública, imaginarios urbanos, percepción sensorial y experiencias espaciales culturales
- Sostenibilidad: desarrollo sostenible, ecodiseño, biociudad y bioregión, paisajes y narrativas visuales y sonoras, prácticas sostenibles
- Diseño participativo y comunitario: redes de ciudadanía e información, apropiación de medios y medios tecnológicos, innovación en territorio
Elementos clave La línea se fortalece con el trabajo en equipo, promoviendo investigaciones que aborden la interdependencia entre sistemas sociales, culturales y ambientales desde contextos locales. Busca consolidarse como un espacio de referencia para la experimentación transdisciplinar y la innovación en diseño orientada a la sostenibilidad y la justicia social, potenciando colaboraciones con comunidades, instituciones y redes académicas.
Algunas pautas:
- Transformar sistemas insostenibles en sistemas justos, equitativos y regenerativos
- Influencias de la teoría de sistemas, ecología social y sostenibilidad
- Reconocer y diseñar para las interdependencias entre sistemas sociales, económicos, políticos y ecológicos
- Relación transdisciplinar con ciencias sociales y humanas para abordar críticamente problemas y soluciones
Grupos, institutos que se aproximan a los intereses de la línea
Grupos de investigación
- Arquitectura, medios de representación y comunicación (Universidad Nacional)
- Desarrollo Humano (Universidad de Caldas)
- DICOVI Diseño, cognición y visualidad
- Grupo de Investigaciones Estéticas y Sociales en Diseño Visual
Institutos de Investigación y Centros de Ciencias de la Universidad de Caldas
- CEDAT. Centro de Investigaciones sobre Conflicto, Violencia
- Centro de Ciencia Francisco José de Caldas
- Centro de investigación C-Transmedia
- ICSH Instituto de Investigación en Ciencias Sociales y Humanas
Promover el reconocimiento del diseño como materia de investigación social, cultural y filosófica, así como sistematizar experiencias interdisciplinarias centradas en enfoques investigativos en el contexto de la interrelación arte, ciencia, diseño y tecnología como forma de aproximarse a los avances científico-tecnológicos que caracterizan la sociedad contemporánea, por medio de proyectos de investigación que impulsen el desarrollo del conocimiento y la capacidad en el manejo del arte, la ciencia, el diseño y la tecnología para generar innovaciones que integren los diferentes saberes disciplinares.
Promover el reconocimiento del diseño como materia de investigación social, cultural y filosófica, así como sistematizar experiencias interdisciplinarias centradas en enfoques investigativos en el contexto de la interrelación arte, ciencia, diseño y tecnología como forma de aproximarse a los avances científico-tecnológicos que caracterizan la sociedad contemporánea, por medio de proyectos de investigación que impulsen el desarrollo del conocimiento y la capacidad en el manejo del diseño, el arte, la ciencia y la tecnología.
POSIBLES TEMÁTICAS
FILOSOFÍA Y DISEÑO
- Epistemología del diseño
- Filosofía de la imagen y la visualidad
- Filosofía de la técnica y filosofía del arte
- El diseño a la luz de los nuevos paradigmas epistemológicos: teoría de la complejidad y teoría de sistemas
HISTORIA Y CRÍTICA DEL DISEÑO
- La interpretación, la lectura y la evaluación del diseño
- Modernidad y posmodernidad en diseño
DISEÑO, SOCIEDAD Y CULTURA
- Diseño y humanismo
- Las dimensiones ética y política del diseño
- Diseño y artesanía en Latinoamérica: tareas y límites del diseño en contextos de hibridación cultural
- Mutaciones de la cultura en la era de su distribución electrónica
DISEÑO Y CREACIÓN
- Historia y transformaciones del concepto de creación
- El proceso creativo y el problema del método
- Ontología de la creación
- Bioinformática y creación
- Cine digital y creación audiovisual contemporánea
Desarrollar procesos de investigación – creación a través del diseño, para determinar las posibilidades de aplicación mediática y de la virtualización en la proyectación multidimensional. Así mismo, explorar los procesos electrónicos de transmisión y manipulación de datos e imágenes, como una forma de diferenciar imagen y realidad, imagen y medio ambiente, imagen y marco pictórico.
Desarrollar procesos de investigación – creación a través del diseño, para determinar las posibilidades de aplicación mediática y de la virtualización en la proyectación multidimensional. Así mismo, explorar los procesos electrónicos de transmisión y manipulación de datos e imágenes, como una forma de diferenciar imagen y realidad, imagen y medio ambiente, imagen y marco pictórico.
POSIBLES TEMÁTICAS
CREACIÓN DE IDENTIDAD A TRAVÉS DEL DISEÑO
- Branding y estrategias de globalización.
- Identidades de lugar a través del diseño.
DISEÑO DE INTERACCIÓN
- Interfaces y comunidades virtuales
- Tecnologías de la interacción y media digital
- Prácticas sensoriales: cuerpo y bio arte.
- Sinestesias y prácticas sonoras.
- Culturas postdigitales y software libre
DISCURSOS CRÍTICOS Y NUEVAS PRÁCTICAS
- Cine (y) digital: narraciones audiovisuales interactivas
- Videojuegos, animación y entornos virtuales
- Robótica y realidad aumentada
- E-books y aplicaciones para dispositivos móviles
DISEÑO Y CREACIÓN SONORA
- Sonología
DISEÑO E INNOVACIÓN SOCIAL
- Innovación social
- Diseño social
Explorar la gestión y transmisión del conocimiento como un concepto contemporáneo dinámico propio de una sociedad articulada a partir de flujos de información. Y generar, a través del diseño y la creación, posibilidades de investigaciones aplicadas al contexto cultural con el fin de visibilizar o aplicar procesos científicos como discursos dirigidos a una comunidad amplia.
Explorar la gestión y transmisión del conocimiento como un concepto contemporáneo dinámico propio de una sociedad articulada a partir de flujos de información. Generar a través del diseño y la creación, posibilidades de investigaciones aplicadas al contexto cultural con el fin de visibilizar o aplicar procesos científicos como discursos dirigidos a una comunidad amplia.
Objetivos Específicos:
- Profundizar en las técnicas para capturar, organizar y almacenar la información y los datos, para transformarlos en proyectos y obras que presten beneficios a comunidades, empresas e instituciones.
- Indagar en los sistemas que posibilitan la administración sistemática de la información.
- Explorar en la manera cómo influyen las diferencias culturales en los procesos cognitivos de los sujetos.
- Entender procesos cognitivos de los diseñadores.
- Explorar estrategias pedagógicas aplicables a la enseñanza del diseño y la creación.
- Identificar principios de diseño que sean aplicables a la optimización o cambio de comportamientos humanos.
- Explorar maneras de incorporar conocimiento científico o experiencial a procesos de diseño y creación.
POSIBLES TEMÁTICAS:
PRESENTACIÓN DE INFORMACIÓN COMPLEJA
- Redes, información y procesos cognitivos
- Visualización de datos
- Semiótica y retórica en diseño
- Diseño, aprendizaje y modelos multimediales
- Cognición y aprendizaje
- Modelización de procesos cognitivos
COGNICIÓN Y EMOCIÓN HUMANA EN DISEÑO
- Diseño centrado en los humanos
- Diseño para el cambio de comportamientos
MANERAS DISEÑÍSTICAS DE CONOCER
- Cognición del diseñador
- Educación en diseño y creación
- Métodos de diseño
- Cocreación y codiseño
INTERACCIONES DISEÑO, INVESTIGACIÓN Y EMPRESA
- Diseño basado en evidencia
- Diseño de servicios
- Creación, producción, consumo
- Innovación, emprendimiento y spin-off
- Economías culturales e industrias creativas
Profundizar en la relación ser humano-contexto a través del análisis, la interpretación y la creación desde el diseño y el arte, para fortalecer los aspectos específicos de la habitabilidad, contribuir con el adecuado manejo de la información y la comunicación en el ambiente y aportar elementos de desarrollo sostenible del paisaje y del patrimonio, que mejoren la calidad de los entornos y las interacciones con redes virtuales y reales en el territorio.
Profundizar en la relación ser humano-contexto a través del análisis, la interpretación y la creación desde el diseño y el arte, para fortalecer los aspectos específicos de la habitabilidad, contribuir con el adecuado manejo de la información y la comunicación en el ambiente y aportar elementos de desarrollo sostenible del paisaje y del patrimonio, que mejoren la calidad de los entornos y las interacciones con redes virtuales y reales en el territorio.
POSIBLES TEMÁTICAS:
DISEÑO, MEMORIA Y PATRIMONIO
- Configuración del espacio y habitabilidad
- Historia, identidad y diversidad cultural
- Valoración y apropiación social del patrimonio
PAISAJE Y SOSTENIBILIDAD
- Paisaje Cultural y turismo sostenible
- Paisaje urbano, ciudades sostenibles y ecología urbana
- Ecodiseño, Biociudad, Bioregión
- Paisaje Comercial
ARTE, SOCIEDAD Y MEDIO AMBIENTE
- Simbología y espacio social
- metáforas urbanas
- Intervenciones urbanas, arte urbano y Land Art
- Percepción sensorial y espacial
- Experiencia del espacio y topofilia
CIUDAD Y COMUNICACIÓN
- Sistemas de información y comunicación
- Redes, ciudadanía e información
- Espacio público y medios tecnológicos
- Educación ciudadana
IMAGEN Y REPRESENTACIÓN DEL TERRITORIO
- Imaginarios Urbanos
- Diseño y prospectiva
- Infografías, mapificación y nuevas cartografías del territorio
- Narraciones e interacciones